چگونه فیلم کوتاه خود را نوشته، کارگردانی و تدوین کنید

آیا تابه‌حال خواسته‌اید فیلم خود را بسازید؟ شاید نوشتن، کارگردانی کردن و تدوین فیلم خود مشکل باشد اما باعث می‌شود که خودتان بر همه‌چیز کنترل داشته باشید. برای انجام این کار باید حسابی خود را آماده کرده و بدانید که این کار سرگرمی‌های زیادی به همراه دارد. پس دوستان خود را خبر کرده، یک دوربین برداشته و فیلم خود را بسازید!

گام اول: نوشتن فیلمنامه

۱. ایده اصلی را پیدا کنید. معمولاً یافتن ایده اولیه دشوار است، مگر اینکه به‌اندازه یک اقیانوس خلاقیت داشته باشید. بااین‌حال یافتن ایده مناسب چندان به خلاقیت هنری مربوط نیست. یک جمله مناسب پیدا کنید تا بر اساس آن ‌یک فیلم بسازید، مانند جملاتی که در فیلم‌ها می‌شنوید. گره اصلی داستان، شخصیت‌ها، و یا موضوع داستان چیست؟ در هنگام برنامه‌ریزی این موارد را به یاد داشته باشید:

• هرچه کمتر، بهتر – اگر قرار است خودتان این فیلم را بسازید، باید بدانید که شخصیت بیشتر، لوکیشن اضافی، و جلوه‌های ویژه به بودجه و فعالیت‌های بیشتری نیاز دارند.
• به دنبال چه ژانری هستید؟ کمدی؟ علمی تخیلی؟ درام؟ زمانی که ژانر موردنظر را انتخاب کردید می‌توانید درباره طرح داستان و شخصیت‌ها نیز فکر کنید.
• کدام ترکیبات سینمایی را تابه‌حال ندیده‌اید؟ شاید ساده‌لوحانه به نظر برسد اما بیشتر فیلم‌ها در مواقع از ترکیب فیلم‌ها، سریال‌ها و برنامه‌های تلویزیونی ساخته شده‌اند. برای مثال، “گرگ‌ومیش” (Twilight) یک رمان خون‌آشامی و عاشقانه است. آیا تابه‌حال یک فیلم وسترن کمدی دیده‌اید؟ یا یک فیلم علمی تخیلی فانتزی چطور؟ چگونه می‌توانید علایق خود را به شکل‌های غیرمنتظره در کنار هم قرار دهید؟
• در کدام قسمت تجربه کسب نموده‌اید؟ آیا می‌توانید یک روز عادی زندگی یک کارمند اداری را نشان دهید؟ یا اینکه درباره دیسک گلف بیش از هر فرد دیگری اطلاعات دارید؟ آیا دراین‌باره فیلم‌هایی ساخته شده است؟
• از فیلم‌های موردعلاقه خود الهام بگیرید. معمولاً جملات مهم فیلم‌های مطرح در سایت‌های آنلاین موجود هستند. می‌توانید از آن‌ها استفاده کنید.

۲. شخصیت‌های خود را خلق کنید. شخصیت‌ها داستان را به جلو می‌برند. معمولاً تمام داستان‌ها درباره شخصیتی است که می‌خواهد به چیزی دست پیدا کند اما موفق نمی‌شود. سپس فیلم اتفاقاتی را که در این مسیر برای شخصیت رخ می‌دهد را به تصویر می‌کشد (به دست آوردن دختر موردعلاقه، نجات بشر، فارغ‌التحصیلی و غیره.) برای بیننده شخصیت‌ها مهم هستند نه فیلم شما، بنابراین پیش از ابتدا باید به شخصیت‌های خود خوب فکر کنید. شخصیت‌های مناسب:

• پیچیده هستند. شخصیت‌های مناسب تک‌بعدی نیستند و نمی‌توان آن‌ها را به‌عنوان یک مرد خشمگین یا قهرمان مقتدر، تعریف کرد، بلکه چندین بعد شخصیتی دارند.
• انگیزه و ترس دارند. یک شخصیت مناسب انگیزه‌ای دارد که نمی‌تواند به آن دست پیدا کند. توانایی یا عدم توانایی آن‌ها در رسیدن به این خواسته و غلبه بر ترس (ترس از فقر، تنهایی، مکان‌های بسته، عنکبوت و غیره) گره داستان را ایجاد می‌کند.

مأموریت خاصی دارند. یک شخصیت مناسب نمی‌تواند بیکار بنشیند، زیرا داستان حول محور او می‌چرخد. یک شخصیت مناسب تصمیماتی اتخاذ می‌کند که داستان را جلو می‌برد (لوئلین، “جایی برای پیرمردها نیست” (No Country for Old Men))، گاهی اوقات هم در صحنه‌های مختلف تصمیمات مثبت و منفی مختلف اتخاذ می‌شود (حقه‌بازی آمریکایی (American Hustle)).

۳. نقاط اصلی داستان را طرح‌بندی کنید. برخی افراد دوست دارند شخصیت‌ها و طرح داستان را مشخص نموده و سپس نوشتن را آغاز کنند. تمام فیلم‌نامه نویسان بر این باورند که ۵ نقطه اصلی داستان، یا لحظات اصلی، فیلم را به وجود می‌آورند. تمام فیلم‌ها از این ساختار تبعیت می‌کنند، از “پارک ژوراسیک” (Jurassic Park) گرفته تا “دوستی معمولی” (Just Friends) و “صعود ژوپیتر” (Jupiter Ascending). البته منظورمان این نیست که فیلم‌نامه‌تان از این الگو پیروی کند بلکه این روش کلی کار است. در هر فیلم ۵ لحظه اساسی وجود دارد که در دقایق خاصی رخ می‌دهد، اکثر سینماگران از این روش پیروی می‌کنند مگر اینکه برای پیروی نکردن از آن دلیل خاصی داشته باشید.

• شروع کار: شخصیت‌های شما چه کسانی هستند؟ در کجا زندگی می‌کنند و چه چیزی می‌خواهند؟ این موارد ۱۰% ابتدایی فیلم شما هستند.
• تغییر طرح/ فرصت/ گره کار: یک اتفاق رخ‌داده و ما را به سمت گره داستان سوق می‌دهد – آرین بروکویچ کار پیدا می‌کند، مدرسه “سوپربد” (Superbad) یک مهمانی برگزار می‌کند، نئو با ماتریکس (The Matrix) آشنا می‌شود. این بخش یک‌سوم فیلم‌نامه شما را تشکیل می‌دهد.
• نقطه بدون بازگشت: تا این لحظه شخصیت‌ها برای رسیدن به اهداف خود تلاش می‌کنند. اما در نیمه داستان اتفاقی رخ می‌دهد که آن‌ها دیگر نمی‌توانند به عقب بازگردند. شخصیت منفی داستان حمله می‌کند، گلادیاتور به رم می‌رسد، تلما و لوئیز (Thelma and Louise) از اولین فروشگاه دزدی می‌کنند.
• مانع اصلی: از نقطه بدون بازگشت گره‌های داستان بیشتر می‌شود. تمام امیدهای شخصیت‌ها و بیننده از بین می‌رود. در این نقطه است که شخصیت‌های دختر و پسر تمام فیلم‌های کمدی از هم جدا می‌شوند، زمانی که ران برگوندی اخراج می‌شود (Anchorman)، و زمانی که جان مک کلین در “جان‌سخت” (Die Hard) کتک خورده و خون‌آلود است. تا اینجا ۷۵% داستان آماده است.
• اوج داستان: شخصیت‌ها در یک حرکت نهایی تلاش می‌کنند تا به اهداف خود دست پیدا کنند. این قسمت شامل صحنه‌هایی است که شخصیت در لحظات آخر به فرودگاه می‌رسد، حفره‌های نهایی در “پادوی گلف” (Caddyshack) و یا صحنه مبارزه میان قهرمان و شخصیت منفی. پس از پایان نقطه اوج، ۱۰% باقی فیلم‌نامه اتفاقات دیگر را نشان داده و به پایان داستان می‌پردازد.
  

  

۴. فیلم‌نامه خود را بنویسید. اگر خودتان فیلم را تولید می‌کنید می‌توانید به هر فرمت نوشتاری که دوست دارید آن را بنویسید. بااین‌حال، نرم‌افزارهای فیلم‌نامه‌نویسی مانند Celtx، Writer Duets و Final Draft، کیفیت‌های مناسب فرمت سازی و ابزار لازم فیلم‌نامه‌نویسی را در اختیارتان قرار می‌دهند. این برنامه‌ها به‌طور خودکار فیلم‌نامه شما را فرمت سازی کرده و به شما نشان می‌دهند که طول فیلم‌نامه باید چه اندازه باشد – یک صفحه فیلم‌نامه فرمت شده برابر یک صحنه ۱ دقیقه‌ای است.

• به نکاتی مانند موقعیت، صحنه‌سازی و بازیگران اهمیت بدهید، اما باید تمرکز اصلی خود را بر دیالوگ بگذارید. سپس می‌توانید درباره مواردی مانند دوربین‌ها، بازیگران و مکان فیلم‌برداری، تصمیم بگیرید.
• همچنین باید خود را برای داستان‌نویسی‌ها آماده کنید. مسلماً نمی‌توانید در اولین صحنه تمام شخصیت‌ها، طرح‌ها، موضوع‌ها، طنزها و موارد دیگر را قید کنید. پس از اتمام هر صحنه به فیلم‌نامه بازگشته و آن را با دقت بخوانید. آیا حاضرید این فیلم را تماشا کنید؟
  

  

۵. برای بهبود نوشتن خود گروهی آن را مرور کنید. برای داشتن یک فیلم‌نامه خوب و تبدیل آن به فیلم باید آن را درکنار افراد دیگر خوانده و نقد کنید. با گروهی از دوستان یا بازیگران جمع شده و به هرکدام از آن‌ها از ۲ یا ۳ روز قبل فیلم‌نامه‌ها را بدهید. سپس آن‌ها را دعوت کرده و سعی کنید در کنار هم فیلم را اجرا کنید، هرکدام از آن‌ها به‌جای شخصیت‌ها صحبت نموده و خودتان هم اتفاقات را روایت کنید. جملاتی که به نظرتان نابه جا و نامناسب است را یادداشت نموده، صحنه‌های کوتاه را در نظر داشته و مدت‌زمان خواندن فیلم‌نامه را زیر نظر بگیرید.

• از دوستان/ بازیگران بپرسید که نظرشان چیست؟ کدام بخش را دوست داشتند و از کدام بخش راضی نبودند؟ از آن‌ها بپرسید که آیا به نظرشان شخصیت‌ها به‌اندازه کافی شخصیت‌پردازی شده‌اند یا خیر.
• بهتر است که خودتان فقط گوش دهید. آیا به نظرتان فیلمتان خوب از آب درمی‌آید؟ آیا همان‌طور که آرزو داشتید به نظر می‌رسد؟ بهتر است این موارد را در این مرحله بدانید، نه زمانی که فیلم‌برداری آغاز شده است.

منبع: wikihow.com
ترجمه: paroshat.com