چگونه فیلم کوتاه خود را نوشته، کارگردانی و تدوین کنید
اردیبهشت ۹, ۱۳۹۷
تولید فیلم کوتاه – گام سوم: فیلم‌برداری فیلم
اردیبهشت ۹, ۱۳۹۷تولید فیلم کوتاه – گام دوم: آماده‌سازی برای تولید فیلم
گام دوم: آماده‌سازی برای تولید فیلم
۱. از تمام تجهیزات لازم یک لیست تهیه کنید. ساخت یک فیلم به ابزارهای مختلفی نیاز دارد، مانند دوربین، میکروفن و نور. فهرست اقلامی که دارید را تهیه کرده و سپس به دنبال لوازمی که ندارید باشید:
- دوربین: البته که بدون وجود دوربین هرگز نمی‌توانید یک فیلم بسازید. برای ساخت بیشتر فیلم‌ها، حداقل به ۲ یا ۳ دوربین نیاز دارید. باید گفت که تکنولوژی امروز باعث شده که باوجود حتی یک گوشی iPhone ۶ هم فیلم بسازید، بنابراین لازم نیست زیاد خرج کنید. اما باید دقت کنید که برای ساخت فیلم‌های حرفه‌ای باید از دوربینی استفاده کنید که فرمت موردنظر را به شما ارائه دهند (برای مثال ۱۰۸۰i)، وگرنه با هر کات کیفیت فیلم عوض می‌شود.
- میکروفون: اگر درباره بودجه‌بندی مطمئن نیستید، بهتر است که قسمت اعظم بودجه خود را به تجهیزات صدا اختصاص دهید: ثابت شده که بینندگان اول به کیفیت بد صدا پی می‌برند، نه کیفیت پایین فیلم. بااینکه می‌توانید از میکروفون‌های متصل به دوربین استفاده کنید، اما باید بدانید که میکروفون‌های Tascam یا shotgun همیشه ارزش خرید را دارند.
- نور: اگر بتوانید کیت نور ۳ یا ۵ بخشی داشته باشید بسیار خوب می‌شود. این نورها عملکرد و تنظیمات مختلفی دارند که باعث می‌شوند در شرایط مختلف از آن‌ها استفاده کنید. بااین‌حال ۵ تا ۱۰ لامپ و سیم‌کشی کافی می‌تواند نیاز شما را رفع کند. برای نورپردازی صحنه به نور و لامپ‌های مختلف (تنگستن، مات، LED و غیره) نیاز دارید.
- لوازم جانبی ضروری: بر اساس نوع فیلم به کارت‌های حافظه، یک هارددیسک پشتیبان، سه‌پایه، بازتاب‌کننده نور، سیم، نوار سیاه (برای پوشاندن سیم‌ها) و نرم‌افزار کامپیوتری تدوین فیلم، نیاز خواهید داشت.
۲. برای هر صحنه یک استوری بورد (Storyboard) بسازید. استوری بوردها همانند کتاب‌های کمدی هستند، شات اصلی را رسم می‌کنید، سپس دیالوگ‌هایی را که باید گفته شود پایین آن می‌نویسید. می‌توانید نمونه‌های آماده آنلاین را دانلود نموده و سپس در مقابل صحنه مناسب رسم کنید. استوری بوردها همانند چک‌لیست است که در حین فیلم‌برداری به شما کمک می‌کند که بدانید کدام صحنه‌ها را گرفته و در هنگام تدوین فیلم به مشکلی برنخورید.
- هر نمای رسم شده به شات لیست شما تبدیل می‌شود – بنابراین در این لیست تمام زاویه‌های دوربین که برای بازگویی داستان موردنیاز هستند، را خواهید داشت. پس از پایان این استوری بوردها آن را کپی کرده و برای مراجعه مجدد، درجایی قرار دهید.
- نکات مربوط به کات، تغییر و افکت‌های صدا را یادداشت کنید. این تصاویر قرار نیست هنری و بی‌نقص باشند، بلکه فقط داستان فیلم شما را به شکل تصویری نشان می‌دهند.
- شاید انجام این کار خسته‌کننده به نظر برسد اما باعث می‌شود که در زمان صرفه‌جویی کنید، زیرا بعداً ممکن است وقت کم بیاورید.
۳. مجموعه و محل فیلم‌برداری را انتخاب کنید. درباره انتخاب مجموعه موردنیاز ایده‌های مختلفی وجود دارد که تمامشان درست هستند. در صورت امکان می‌توانید مجموعه موردنیاز برای فیلم‌برداری را با خلاقیت خودتان طراحی کنید، اما این کار به زمان و سرمایه نیاز دارد. می‌توانید در مکان‌ها و خانه‌هایی که به آن‌ها دسترسی دارید فیلم‌برداری را آغاز کنید، مانند خانه دوستان یا حیاط پشتی. یا به‌جای آن می‌توانید مکان‌هایی را که دوست دارید اجاره کنید، برای مثال، مجوز فیلم‌برداری در مدرسه، هتل یا پارک را دریافت کنید. همچنین باید اطمینان حاصل کنید که تمام تجهیزات و امکانات لازم را مهیا کرده باشید، زیرا هم خودتان و هم کارکنان دیگر باید ساعت‌ها در آنجا فعالیت داشته باشید.
۴. برای کنترل بودجه از لیست تجهیزات و استوری بورد خود استفاده کنید. این بخشی است که شاید تمام فیلم‌سازان از آن متنفر باشند، اما این کار باعث می‌شود که پیش از فیلم‌برداری از بودجه موردنیاز آگاه شوید. مسما نمی‌خواهید نصف فیلم‌برداری را انجام داده و سپس متوجه شوید که برای ادامه آن بودجه کافی در اختیار ندارید. یک بودجه واقع‌بینانه و مناسب را اختصاص دهید. آیا واقعاً به ۱۰ اسلحه نیاز دارید و یا می‌توانید با ۲ اسلحه هم کار خود را انجام دهید؟ می‌توانید تعداد صحنه‌های اضافی را کاهش دهید؟ باید بودجه خود را به این زمینه‌ها اختصاص دهید:
- تجهیزاتی که خودتان ندارید.
- لوازم، لباس‌ها و مکان‌ها (برای مثال اجاره سالن یا رستوران).
- دستمزد کارکنان و بازیگران. البته ممکن است که عوامل و یا بازیگران رایگان کار کنند، اما کمتر پیش می‌آید که افراد بیش از یکی دو روز رایگان کار کنند.
- هزینه‌های غذا و حمل‌ونقل برای شما، عوامل و بازیگران.
- باید بدانید که برای فیلم‌برداری حرفه‌ای، شامل دستمزد عوامل و بازیگران، باید روزانه حداقل ۵۰۰۰ دلار بودجه اختصاص دهید.
۵. عوامل و بازیگران موردنیاز خود را استخدام کنید. تا اینجا شخصیت‌ها، شات لیست و تجهیزات لازم را آماده کرده‌اید، حالا باید افرادی را داشته باشید که از آن‌ها استفاده کنند. به روش‌های مختلف می‌توانید بازیگران خود را انتخاب کنید، می‌توانید در روزنامه آگهی دهید، از تئاترها دیدن کنید و یا از دوستان خود کمک بگیرید. درباره کارکنان و عوامل باید این پست‌ها را پر کنید:
- مدیر عکاسی و فیلم‌برداری: این پست مهم‌ترین پست است که مسئولیت دوربین‌ها و نور را بر عهده دارد. زمانی که شما بازیگران را کارگردانی می‌کنید و شات اصلی را انجام می‌دهید، آن‌ها جوانب فنی فیلم را بر عهده دارند. شما به فردی نیاز دارید که لنز، دوربین و نور را بشناسد، حتی دوستتان که به عکاسی وارد است نیز ممکن است بتواند این کار را انجام دهد. باید فردی را پیدا کنید که طراحی نور، موقعیت، دوربین‌ها، تماشای بازیگران، صحنه‌سازی و تمام کارهای دیگر را انجام دهید تا مسئولیت شما کمتر شده و به‌راحتی کارگردانی کنید.
- دستیار کارگردان: شات ها را برنامه‌ریزی می‌کند، اطمینان حاصل می‌کند که شات لیست کامل شده و اگر کارگردان مشغول باشد، صحنه‌هایی را فیلم‌برداری می‌کند. ممکن است به بودجه هم کمک کند.
- اپراتور دوربین و میکروفون: شما بدون داشتن این عوامل نمی‌توانید فیلم بسازید، پس حضورشان الزامی است.
- گریمور: اگرچه ممکن است این کار را هرکسی بتواند انجام دهد، اما شما به فردی نیاز دارید تا در قسمت‌ها و صحنه‌های مختلف این وظیفه را انجام دهد تا گریم بازیگران در صحنه‌های مختلف یکی باشد و بیننده متوجه تغییر نشود. هرروز از لباس‌ها، گریم و صحنه عکس بگیرید تا مطمئن شوید که گریم‌های دیگر نیز به همان شکل باشد.
- مهندس صدا: این فرد به تمام صداهای ضبط‌شده گوش می‌دهد و از درست بودن آن اطمینان حاصل می‌کند، همچنین پس از قرارگیری نور میکروفون‌ها را نصب می‌کند تا دیالوگ‌ها شنیده شوند.
- مجری طرح: پیش از شروع کار محل فیلم‌برداری را بررسی می‌کند و از نوشته شدن و امضای قراردادها و مجوزها اطمینان حاصل می‌کند.
- دستیار تولید: این افراد حضورشان مفید است و کارهای مختلفی از قبیل آماده کردن غذا و قهوه، پاک کردن کارت‌های حافظه و حتی در صورت نیاز نگه‌داشتن دوربین، را انجام می‌دهند. معمولاً تعداد عوامل پشت‌صحنه هرگز کافی نیستند.
۶. قراردادها را امضا کنید. مهم نیست که با چه کسی همکاری می‌کنید و یا چه پروژه‌ای را انجام می‌دهید، به‌هرحال باید قراردادها را امضا کنید. این قرارداد باعث می‌شود که در صورت وقوع اتفاقات ناخواسته، مشکلات حقوقی مربوط به فیلم پیش از تکمیل و مشکلات دیگر، شما را پشتیبانی می‌کند. این مرحله را فراموش نکنید.
- قراردادها در حقیقت روابط دوستی را مستحکم می‌کنند. به‌جای اینکه بعدها بحث کنید می‌توانید به موارد قیدشده رجوع کنید.
- حتماً در قرارداد خود بندهایی را تعیین کنید، مخصوصاً برای بازیگران که ملزم شوند تا پایان فیلم حضور داشته باشند.
۷. برنامه فیلم‌برداری را آماده کنید. اگر واقع‌بینانه نگاه کنیم، با داشتن شخصیت‌های کم و ۱ یا ۲ لوکیشن، در طول یک روز می‌توانید ۵ تا ۱۰ صفحه فیلم‌نامه را فیلم‌برداری کنید. برای صحنه‌های مهم‌تر و دشوارتر ممکن است فقط ۲ یا ۳ صفحه را فیلم‌برداری کنید. هرچقدر برای فیلم‌برداری زمان بیشتری صرف کنید بهتر است، اما زمان بیشتر برای فیلم‌برداری به معنای مخارج بیشتر است. چگونگی تعادل سازی میان این دو به چند عامل بستگی دارد:
- کدام صحنه‌ها در یک لوکیشن رخ می‌دهد؟ آیا می‌توانید تمام آن‌ها را در یک روز فیلم‌برداری کنید، حتی اگر به ترتیب نباشند؟
- کدام صحنه‌ها شات لیست‌های زیادی دارند؟ فیلم‌برداری این صحنه‌ها در آغاز کار باعث می‌شود که در ابتدای کار این صحنه‌ها را به‌گونه‌ای که دوست دارید فیلم‌برداری کنید.
- آیا صحنه‌هایی وجود دارد که در صورت کمبود زمان/ بودجه از قید آن‌ها بگذرید؟ آن‌ها را بگذارید برای مرحله آخر.
- این برنامه‌ها باید انعطاف‌پذیر باشند، اما هرچقدر بیشتر به آن‌ها پایبند باشید بهتر است.
منبع: wikihow.com
ترجمه: paroshat.com
